Islas Lamu y Mafia, un paraíso en África
Nadar con delfines, alojarse en una casa arbórea en la costa, bucear entre peces tropicales multicolores: las islas de Lamu y Mafia, frente a la costa oriental de Africa, ofrecen estos placeres y muchos más.
Las islas tienen una historia interesante, que incluye incursiones de caníbales desde Madagascar y árabes ricos que construyeron mansiones opulentas en Lamu. Ambas están en el centro de la cultura swahili, que dio lugar a la lengua local que más se habla en el continente, el kiswahili.
Para llegar a Lamu es necesario volar hasta la vecina isla de Manda y tomar un bote hasta Shella, una aldea en el extremo oriental de Lamu.
Los habitantes han conservado en gran medida su modo de vida tradicional. El asno sigue siendo el medio de transporte principal en callejuelas demasiado estrechas para el paso de vehículos.
Los visitantes afortunados podrán ver y nadar con delfines que se acercan a la costa para alimentarse de los cardúmenes cerca de los manglares y los arrecifes de coral.
Los delfines no hacen caso de los “dhow”, los tradicionales botes de vela triangular, y uno puede acercarse tanto que escucha cuando expulsan el aire por el espiráculo.
En Lamu el autor de esta nota se alojó en una casa de piedra renovada, construida por un mercader árabe que se instaló allí y se casó con una mujer del lugar en el siglo XIX. La pareja no tuvo hijos y después de su muerte, los parientes de la mujer no pudieron mantener la propiedad, que finalmente se derrumbó. Un residente de la isla la reconstruyó como alojamiento para turistas. Cada noche, los huéspedes pueden cenar en el tejado: generalmente es un plato picante basado en la pesca del día.
Los sultanes árabes omaníes que dominaron la costa oriental de Africa se asentaron en Lamu antes de pasar a Zanzíbar. Dejaron atrás largas calles estrechas y tortuosas, y 13 kilómetros de playa prístina que ahora es la principal atracción turística de la isla.
La isla de Mafia incluye uno de los parques marinos más grandes de Africa, el de la bahía de Chole. La mayor parte del parque se encuentra menos de 20 metros por debajo de los niveles promedio de la marea, y presenta vistas espectaculares de la vida submarina, tanto para el buceador experto como para el novato. Bahía Chole tiene algas multicolores, corales blandos y duros, manglares y pastos submarinos.
En el refugio se intenta preservar la enorme variedad de vida silvestre marina y terrestre de Tanzania. En la zona se encuentra la Reserva de Vida Silvestre Selous, la mayor de Africa, y los vastos manglares del delta del río Rufiji, una de las principales de desove de peces en el Africa oriental.
El archipiélago de Mafia incluye la isla Chole, donde los viajeros se alojan en grandes casas arbóreas junto al mar, rodeados por manglares y vegetación tropical. Desde las plataformas de observación, en el crepúsculo se observan los grandes murciélagos comoros que salen en busca de los frutos tropicales que son su alimento.
Un paseo por la aldea es como retroceder en el tiempo. La bicicleta es el medio de transporte más moderno. Los nativos recorren la playa al bajar la marea para atrapar calamares. Otros usan cuerda y anzuelo para pescarse la cena.
El turismo ha generado nuevas fuentes de ingreso para los locales, que venden sus productos al hotel y trabajan en éste.
Más Información
Via El Universal
Nissan’s Pivo, vehículo turístico del futuro
Es un auto accionado por una batería del litio-ion, Pivo de Nissan es un coche minúsculo que ofrece puertas deslizantes eléctricas y varias cámaras fotográficas montadas fuera de la cabina. Las cámaras fotográficas situadas en cualquier extremo del coche en el tablero cuenta con una pantalla que muestra la imagén tomada por las cámaras en 360 grados, gracias a que el auto gira estos grados.
Via Techeblog
Frida Kahlo en Hamburgo
La mayor colección privada de cuadros de la pintora mexicana Frida Kahlo (1907-1954), que se expone en el centro de arte Bucerius Kunst Forum de Hamburgo hasta el 17 de septiembre, trata de establecer “una vinculación entre su obra y el arte de vanguardia de su época en Europa”, según explican fuentes del centro cultural. Se trata de una muestra con 36 cuadros que revelan la influencia que tuvo el arte de Giorgio di Chirico, René Magritte, George Grosz, Max Ernst y otros artistas modernos europeos en la creatividad de la artista mexicana.
Las personas retratadas en el cuadro Pareja en una habitación (1915) de George Grosz y en Unos cuantos piquetitos (1935) de Kahlo, documento del dolor físico y psíquico femenino, tienen la misma postura y están pintados desde la misma perspectiva. El autoretrato de Kahlo La columna rota (1944) aparece junto a cuerpos abiertos pintados y dibujados por Giorgio di Chirico.
Westheider pretende acabar con el mito inflamado por el fundador del surrealismo André Breton, quien solía describir a Kahlo como una artista surrealista caída del cielo, autodidacta, que creaba aislada por su enfermedad en su estudio mexicano. La muestra trata de exponer a los visitantes que la esencia de la obra de Frida Kahlo “es mucho más que el resultado de una vida excitante” y que su técnica y los contenidos de su obra están en conexión con el curso del arte en su tiempo a nivel internacional.
Sin excluir de su obra la influencia de la tragedia personal de Kahlo— un accidente en la adolescencia que marcó su vida, una apasionada y tormentosa vida sentimental junto a Diego Rivera— la exposición reconoce a Frida Kahlo como una artista femenina que juega con un vocabulario que encontró en un mundo masculino.
Restauran el templo de Santo Domingo, en Chiapas
Actualmente se restaura el Templo de Santo Domingo. “La decoración de la fachada es la más bella y la más compleja de la arquitectura barroca de Chiapas”, afirman las restauradoras Haydeé Orea y María Fernández, ambas egresadas de la Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).
La construcción de la iglesia y del convento se inició en 1546 y se concluyó en 1551. “A finales del siglo XVII se reconstruyó la iglesia, aprovechando una buena parte del edificio original y respetando el ancho de la nave. La fachada actual de relieves de argamasa se sobrepuso a la anterior, cuyo acabado de aplanado y pintura, imitando el aparejo de los sillares de piedra, nos confirma que la construcción original sirvió de base para la actual, que es predominantemente barroca”.
La iglesia no se restauraba desde 1974, ahora los encargados de la obra: las especialistas mencionadas y Constantino Armendáriz, además del arquitecto Gerardo Mendiguchía, de la empresa Formas Constructivas (los ejecutores de la obra) retiraron media tonelada de excremento de paloma (que contiene sustancias que dañan los materiales de construcción), aunado a la humedad causada por la lluvia y la falta de mantenimiento. Los objetivos del proyecto, explica Haydeé Orea, coordinadora general, son la corrección de caídas de agua, la restitución de los materiales de construcción que cubren el remate y las cornisas, la limpieza de todos los relieves de estuco y la reposición de las formas faltantes, el fijado de la decoración que se encuentra semidesprendida y la realización de calas estratigráficas para determinar la policromía original. Finalmente, se pretende colocar una malla antipájaros para evitar que se posen otra vez sobre la fachada.
El templo de Santo Domingo, en San Cristóbal de las Casas, antes y una vez iniciadas las labores de restauración.
La restauración incluye al edificio en su totalidad, sobre todo la impermeabilización de todas las cubiertas del templo. Según el proyecto escrito -aclara- se concluirían los trabajos en julio próximo, “la fecha, en realidad, está determinada por la entrega de los recursos de parte del gobierno del estado.
“La riqueza de la decoración de la fachada -considera María Fernández- es muy importante: existe un discurso iconográfico cristiano y también encontramos muchos elementos de la cosmogonía indígena: una mezcla de estas dos culturas está allí. Con las calas -agrega- se descubre la riqueza pictórica de la decoración, en la que se combinan diferentes colores para dar mayor contraste y luminosidad a las figuras que están representadas (santos, sirenas, flores, cruces, etcétera). La pintura sirve para resaltar la escultura.”
Haydeé Orea subraya que en la restauración del templo se han coordinado el arquitecto, los restauradores, los dibujantes y los químicos, y que “de esta conjunción resulta una conservación a largo plazo, la que permite revalorar el patrimonio cultural de una ciudad y devolverle su riqueza artística”.
En cuanto a las modificaciones que se pretende hacer a la Ley Federal sobre Monumentos y Zonas Arqueológicos, Artísticos e Históricos, considera que es “una iniciativa muy riesgosa, porque todos los especialistas que actualmente laboran en el INAH y que tienen como función tomar las decisiones de orden técnico, profesional, quedarían fuera de los procesos de preservación del patrimonio cultural, privilegiando los intereses económicos y de pura explotación de dicho patrimonio. La restauración de una zona arqueológica no estaría determinada por el interés científico que tenga, sino por su posible beneficio turístico, sin considerar el daño que éste acarrea en contra de su preservación”, señaló Orea.
Descubren en Italia pinturas antiguas.
Italia reveló el viernes el hallazgo de un nuevo sitio arqueológico que, según algunos expertos, contiene las pinturas más antiguas en la historia de la civilización occidental.
El ministro de Cultura de Italia, Francesco Rutelli, condujo a los reporteros a un campo sin ninguna distinción en particular, en las afueras de Roma, bajo el cual se exhibió a la prensa una habitación esculpida en la ladera de la colina, decorada con coloridos frescos que según los arqueólogos datan de hace 2 mil 700 años.
“Es la tumba de un príncipe que es única, y yo diría que remite a los orígenes del arte occidental”, dijo el ministro Rutelli, de pie sobre lo que, hasta hace dos semanas, cuando fue hallado el sitio, era sólo un campo de cebada.
Las autoridades fueron llevadas al lugar -localizado en un área conocida por sus restos de la civilización etrusca que vivió en Italia antes del imperio romano- por un guía turístico austriaco de 82 años que estaba siendo interrogado por la policía por el robo de objetos antiguos.
Los arqueólogos se sorprendieron con lo que hallaron después de que la tierra fue removida: una gran habitación cuadrada, con nichos que alguna vez guardaron restos cremados, vestigios de un techo pintado de rojo brillante y coloridos frescos de aves y leones.
“Hay miles de tumbas aquí”, dijo Francesca Boitani, una arqueóloga del Ministerio de Cultura, señalando una serie de colinas ubicadas al norte de Roma, en las que alguna vez se encontraba la ciudad etrusca de Veia.
“Pero en este caso lo sorprendente son las pinturas. Dan una idea de lo primitivo.”
Es la naturaleza primitiva de las pinturas lo que convenció a los expertos de que son al menos una generación más antiguas que cualquier otra serie de obras halladas con anterioridad. Los frescos datan de entre los años 700-680 antes de Cristo.
Fragmentos de cerámica decorada encontrados en la tumba y restos de una rueda, que habría sido de una carretilla, indican que se trata del sitio de entierro de un noble o príncipe.
Via La Jornada
